Sobre el trabajo final de GRAN FORMATO

Para el proyecto final, antes que otra cosa deberá elaborarse un BRIEF adaptado para campaña social. En el siguiente documento podrás encontrar algunos pasos para poder llevarlo a cabo, incluso algunos ejemplos. (por lo menos hasta antes de la página 17 vienen todos los pasos, después de esta página ya viene otro tema). Te servirá para esto, la información que ya habías investigado sobre campaña sociales y una organización en particular.

http://catarina.udlap.mx/u_dl_a/tales/documentos/lco/talavera_i_a/capitulo2.pdf

Por otra parte, las opciones que tienes de Gran Formato para el trabajo final son las siguientes:

1. Un photocall interactivo donde la gente pueda (y le llama la atención) tomarse fotos en él. Y que tenga algún mensaje de reflexión.  Tamaño:   3 metros de ancho x 2 de alto.

2. Un BTL para elevador, puertas y fondo, considerando las tres acciones: puertas cerradas, abriéndose y puertas abiertas. Al tamaño total de las puertas y del fondo.

3.  Un espectacular o valla frontlight con alguna característica especial (algún añadido, alguna aplicación tridimensional, algún juego de luces, etc..)

4. Un BTL para un autobús de pasajeros (urbano) utilizando Vinil adhesivo y vinilo transparente o microperforado para las ventanas.

5. Un mensaje para MUPI, específicamente para la estación UNITEC del Mexibús. Tomar usted la foto para el montaje y observar medidas.

6. Un mensaje para ventanas dentro de UNITEC. Tomar en cuenta todas las ventanas de un salón para verse del lado del patio. Microerforado.

7. Un expendedor de dípticos (diseñar también éste) elaborado con mampara y/o corroplast, considerando impresión de cama plana.

Los equipos de 1 solo integrante deben realizar tres medios (el punto 6 es obligatorio) más otros dos.
Los equipos de 2 integrantes deben realizar 4 medios (el punto 6 es obligatorio), más otros 3 más.
Los equipos de 3 integrantes deben realizar 5 medios (los puntos 6 y 7 son obligatorios) más otros 3 .
Los equipos de 4 integrantes deben realizar 6 medios (los puntos 5, 6 y 7 son obligatorios) más 3 más
Los equipos de 5 integrantes deben realizar todos.

También se debe realizar una cotización de acuerdo los medios elegidos.

Tipología y elementos básicos de los infográficos

Todos los infográficos -según Elio Leturia- pueden clasificarse en cuatro grandes tipos: diagramas, mapas, gráficos y tablas.

Los diagramas son la infografías más complejas que existen. Y también las que requieren mayores habilidades artísticas. Sirven para mostrar cómo ha sucedido un suceso o acontecimiento, cómo es algo por dentro o cómo funciona alguna cosa. Todos los diagramas necesitan leyendas o textos sumariales para completar la información gráfica que ofrecen.

Los mapas pueden constituir una infografía por sí mismos o ser la parte de un diagrama que nos muestra dónde ha ocurrido un determinado suceso o acontecimiento. A la hora de dibujar mapas hay que tener cuidado con no abrumar con información insustancial al lector (no es necesario dibujarlo todo) y al mismo tiempo hay que saber escoger elementos fácilmente reconocibles por ese lector para que pueda ubicarse.

Los gráficos son la forma más simple de explicar noticias con abundantes datos, cifras, números y estadísticas. Existen tres tipos fundamentales de gráficos: de barras (para referirse a cantidades brutas), de torta, tarta, pastel o queso (que indica siempre proporciones) y de fiebre (muestra cambios o evoluciones, expresados en números, a través del tiempo). Respecto al uso de gráficos es fundamental atender a ciertas recomendaciones: mantener las proporciones, limitar el uso de colores y siempre que se pueda ofrecer toda la información completa en el propio gráfico, sin necesidad de códigos de colores o leyendas que obliguen al lector a una lectura en dos fases.

Las tablas se utilizan para cruzar datos –generalmente descriptivos- que de otra forma no se podrían comparar o relacionar con facilidad.

Todas las infografías periodísticas deben contener:

. un titular;

. información visual –que por otro lado, es la base de cualquier infografía- y que puede contener etiquetas (textos muy cortos con números, fechas o palabras descriptivas);

. textos sumariales –redactados de manera sucinta y de tal manera que cada uno de ellos contenga una única idea- que complementen y sirvan para explicar toda la información gráfica ofrecida;

. la fuente de la que se ha obtenido la información;

. y los créditos o la firma de la infografía

Y ya para terminar destacar una última idea. Una infografía no debe tratar de copiar una imagen, sino de explicar visualmente una noticia. Sin noticia no hay infografía. Y el infografista no es la persona que hace dibujos gráficos perfectos, bonitos, ni divertidos, sino aquél que es capaz de explicar con textos y dibujos informaciones complejas... y que además consigue hacerse entender. Para ello, es más importante saber simplificar y esquematizar una fotografía o una situación que ser capaz de reproducirla por muy parecida que resulte la copia.

DISEÑO DE PHOTOCALL

REALIZA EL DISEÑO DE DOS PHOTOCALL, de acuerdo con las siguientes especificaciones:

1. Diseño de Photocall de Prensa para el evento "1a. Feria Nacional del Libro de Diseño y Artes 2017".

a) Realiza el diseño del logo para el evento; debe incluir el nombre completo y un imagotipo. Puedes incluir hasta tres colores siendo el más predominante el PANTONE 231 C.
b) El tamaño del Photocall es de 3 metros de ancho por 2.5 metros de alto, en color negro o blanco, a tu elección.
c) Inserta en repeticiones rítmicas y equitativas (evitando juntarse en lo posible logos de la misma marca) los diversos logos de las marcas patrocinadoras del evento. También considera una distribución de armonía cromática.
d) El ancho de las celdas donde se insertan los logos miden mínimo 30 centímetros y máximo 32 centímetros; la altura tu la determinas pero no debe ser menor a 15 centímetros ni mayor a 20.
e) Debes dejar un margen de 5 centímetros en la parte superior y procurando esto mismo en los laterales.
f) La separación entre celdas debe ser de 1 centímetro.
g) Las celdas no deben llevar ningún stroke.
h) Dentro de las celdas respeta las diversas formas de proyección que pueda tener el logo en cuanto a forma, orientación y color. (Los logos deben de tener una resolución muy similar entre sí para evitar disparidad de calidad o pueden ser vectores).
i) Las marcas patrocinadoras son: EDITORIAL GUSTAVO GILI, PEPSI, CANAL 22, SCOTIABANK, HOLIDAY INN, RENAULT y LOGO DE LA FERIA (en sus versiones más recientes y respetando sus condiciones corporativas).

2. Diseño de Photocall Social para el evento "Graduación de la generación 17-2  de Diseño Gráfico UNITEC Ecatepec.

a) Las dimensiones son de 5 metros de ancho por 3 metros de alto.
b) El diseño es libre, solo considera: la inclusión del logo de UNITEC y que el diseño mostrará algún aspecto de creatividad o interacción.

Para ambos ejercicios:

a) Guardar los archivos raíz o editables.
b) Realizar una montaje para cada uno. En el primero donde presentes a algún personaje dando una conferencia de prensa con el photocall detrás. Y en el segundo donde utilices imágenes (tus compañeros con toga) de la reciente toma de fotografía de generación sobre el photocall. Estos dos montajes son los que me envías para la presentación del martes.

Los juguetes de hoy: ¿jugamos con ellos o juegan con nosotros?

Así como cualquier otro producto
desarrollado con algún método de diseño, los juguetes representan un
interesante reto a la creatividad de aquel que se interese por este tipo de
diseño. Entre los diversos elementos del diseño podemos considerar 2 muy importantes,
el usuario y el objetivo didáctico; y es que es de suma importancia partir de la
idea de que un juguete es un recurso útil para la formación de una persona,
manipulable y de reto.
Actualmente, las grandes empresas
fabricantes de juguetes responden más a intereses comerciales que a intereses
de funcionalidad; en parte es comprensible por los gastos de inversión y por la
competitividad que deben mostrar ante otros fabricantes, pero a estas alturas
del siglo XXI se notan enormes huecos didácticos que deberían cubrir los
juguetes como materiales complementarios a la educación.
Analicemos algunos ejemplos, primero, un
automóvil a escala perfectamente detallado, igual al original y cuyo fin es que
el usuario lo coloque sobre el piso, lo friccione un poco hacia atrás y vea
como realiza un rápido recorrido hacia el frente, eso es todo; ni siquiera lo
puedo utilizar como cualquier otros auto sin mecanismo porque su sistema de
fricción me lo impide; así, o nos entretenemos haciendo un sinfín de fricciones
o lo colocamos en una bonita vitrina porque el modelo es realmente bonito. Mi
pregunta es, ¿cuánto me dura la diversión?, ¿cuánta imaginación puedo
desarrollar si el mismo auto no me lo permite?, es más, es tan detallado y
similar al original que ni siquiera hago el ejercicio de ver que le falta.
Ahora, es posible que con la infinita imaginación de cada individuo se le pueda
sacar mayor provecho al juguete, que tal si voy viendo que dependiendo de la
fuerza en las fricciones, éste auto correrá más rápido o más lento o incluso
capaz de dar saltos, así vemos entonces que sí se puede obtener un
conocimiento, un aprendizaje, pero como no es la misión del juguete, será poco
entendido o visto de esta manera, el juguete debe motivarlo.
Esto me lleva a reflexionar sobre lo que
decía Munari sobre el lujo y su relación de la representación de la ignorancia;
¿se trata de impresionar al niño (y a sus padres, quienes deciden una compra)
por su apariencia física?, ¿no importa que tan útil o inútil sea el juguete,
con tal de que se venda? Y es que bien lo decía un comercial de televisión: “el
mejor juguete 5000 pesos, que tu hijo juegue con el envase, no tiene precio” y
es verdad. También me pregunto, que divertido debió ser el proceso de diseño
del carrito de fricción; copiar sus detalles, reproducirlos, ver los
materiales, etc., me imagino un proceso de meses, para que el niño termine por
jugarlo solo unos minutos, es decir, la verdadera diversión estuvo en
realizarlo. Así que, ¿no sería mejor si al niño se le proporcionan piezas
separadas para que pueda armar el auto?, ¿no sería mejor si se motivara a que
se arme un mecanismo de fricción para que funcione algún juguete?, todo esto
finalmente serviría para despertar el interés del niño por el juguete, su
funcionamiento, sus componentes, y demás elementos, hasta que incluso pudiera
aplicarle su propio color o forma de estampado; evidentemente el tiempo que
pasaría con el juguete sería mayor y de mucho más provecho.
Y este es tan solo un ejemplo ya que
podríamos hablar de muchos otros casos de juguetes que poco aportan al buen
desarrollo de una persona. Así, ¿qué pueden hacer los diseñadores actuales y
futuros por los juguetes?, ¿habrá por fin una evolución o seguiremos siendo
víctimas de la industria consumista?

Javier Lara.

Immortal Beloved ~ Ode To Joy Scene

En este blog me gustaría tambien compartir LO MEJOR DE LO MEJOR y en esta ocasión los invito a ver este fragmento de la película Mi Amada Inmortal (immortal beloved) que trata en gran parte sobre la vida, tormentos y éxitos de Ludwig van Beethoven. 

Particularmente, esta escena es magistral y estéticamente hermosa!, se trata del estreno al público de la famosa obra: Himno a la Alegría (Ode to Joy) , donde vemos a un Beethoven viejo, cansado y prácticamente sordo recordando su difícil época de niño y sobra decir que el fondo musical es portentoso. No en balde la considero una de mis escenas favoritas del cine, ojalá les guste y me den su opinión.

Nissan Leaf, un nuevo concepto automotriz

Por fin!, ya era hora que después de tantos y tantos avances técnicos y científicos que tenemos a nuestro alcance, alguien se preocupara por una verdadera innovación en materia de ingeniería automotriz. Sí, resulta que Nissan, lanza al mercado mundial el primer automóvil 100% eléctrico y por lo tanto con cero emisiones contaminantes.

Durante el último siglo hemos visto como evolucionan las comunicaciones o la informática; sin embargo, el transporte no mostraba una verdadera evolución, si bien en cuestiones de equipamiento y styling sí es notable, la cuestión de su mecanismo de combustión a base de gasolina es completamente anacrónico y gran causante de la contaminación mundial y el subsecuente cambio climático.

Así para este año (2010) ya tenemos anunciado el nuevo modelo LEAF de Nissan; un auto electrico y de estilo modernista que al parecer implantará un nuevo paradigma en la industria automotriz. Asi como salido de una película de ciencia ficción, el nuevo LEAF no necesita ni una sola gota de gasolina, basta con conectarlo a una toma de corriente eléctrica común y con lo cual cargará su potente batería de litio. Esta batería tiene una duración de ocho horas y, aparentemente, cuenta con sistemas de ahorro de energía que permitirá tener un mejor aprovechamiento y desempeño. Por supuesto, no esperes tener un auto de carreras corriendo a a más de 180 porque esta no es su misión, al menos en su inicio; Tiene un máximo de 140 Kms./ hr. (nada despreciable) lo cual es bastante bueno tomando en cuenta que ya no hay espacios ni permisiones para una velocidad mayor.

En cuanto al diseño basta ver estas imágenes; modernista pero sin extroversiones, en su exterior es parecido al Nissan Tiida Sedán pero por dentro vas a encontrar una curiosa simplicidad y practicidad parecida al estilo de Apple en sus computadores Mac; no hay botoncitos de más y es completemente ergonómico y enfocado al usuario. En pocas palabras, muy bonito.

¿El precio?, aparentemente es de bajo costo, en la página de Nissan no viene el precio de venta en México pero en en Europa esta aproximadamente en 20 mil euros, o sea, unos 270 mil pesos mexicanos. Ahora nos falta ver como se comporta en las diversas geografías, como estará la cuestión de los servicios y la disponibilidad de refacciones. Pero de momento, una gran felicitación a Nissan por este "atrevimiento", esperemos no quieran las autoridades mexicanas no le exijan una verificación semestral.

Six Flags, a renovarse o me voy a Disney!... jaja.

Los centros de entretenimiento, esparcimiento y diversión en la capital mexicana podría resultar abundante: cines, teatros, circos, antros, plazas comerciales, estadios, etc. aunque creo que tenemos un punto flaco: los parques de diversión o ferias como les llamamos más coloquialmente. Las típicas ferias de las colonias ya son viejísimas y le apuestan a lo mismo, y hay veces que no resultan de lo más confiable. Como alternativa tenemos las ferias que cuentan con un concepto más agringado que incluyen juegos mecánicos más modernos y sofisticados; claro, el costo por entrar y subirse es notablemente más altos que el de las feriecitas. Ejemplos de este tipo de parques en la capital son: La Feria, en Chapultepec y Six Flags México, en el Ajusco. El primero me parece es muy pequeño pero tiene la ventaja de contar con la primera y más famosa montaña rusa del país; y esto es lo único porque no creo que el Ratón Loco sea precisamente de lo más atractivo.

En cambio, Six Flags México es una franquicia traída directamente del gabacho y que representa una especie de alternativa (no competencia) del modelo presentado por Disney; aquí el concepto gira alrededor de los personajes y marcas de la Warner Brothers (Looney Toones, Batman, Superman, etc.) Tan sólo por esto, a mí resulta más atractivo el concepto, sin embargo, me parece que, aunque sí han introducido nuevos juegos, no han acabado de "cuajar el concepto", es decir, a diferencia de Disneyland o DisneyWorld, Six Flags sólo ofrece juegos dievertidos o emocionantes, Disney nos ofrece "experiencias"; ahí no te subes tan sólo a una montaña rusa, sientes y vives una idea integral a través de un juego mecánico; no te subes a una montaña encerrada y oscura sino a algo parecido a un viaje intergaláctico en pleno espacio sideral y rodeado de miles de estrellas, esto es el Space Mountain y que lo vas viviendo desde el recibidor y desde la fila donde te formas.

Claro, esto implica una inversión notable pero seguramente rentable. Aunque de hecho, no vayamos tan lejos, En Six Flags México todavía encuentras juegos que no les han cambiado nada de cuando era Reino Aventura, son y se ven viejos; como el Music Express que no es otra cosa que lo que conocemos como las Canastillas en cualquier feria. ¿Qué pasaría si a este juego se le renueva su imagen y lo acercamos al concepto de Tazz? por decir algo. Ahí es donde de momento me parece están las oportunidades de conceptualizar más este parque y renovarlo hacia lo que creo, nos merecemos como gran metrópoli. Ojalá algún día podamos vivir este tipo de experiencias.

Javier Lara.